Entrevista a Seph @ RBCN

Entrevista hecha por Paranoid, para Relevant BCN.
Cutting the Commercial - RBCN interview SEPH - Spanish Translation - RBCN - Online Urban Music and Arts Magazine
Hola Seph, contános dónde te encuentras y qué tal van las cosas por allí.

Hey! Estoy en Buenos Aires en este momento, y todo anda muy bien por aquí. Estoy preparando mi próximo tour por Europa para Julio y Agosto.

¡Asi que finalmente vas a recorrer Europa en temporada de verano!

Si, no estuve tocando allí en verano hace ya mucho tiempo, y estoy muy ansioso de poder volver a hacerlo.

¿Hay algún club en particular en el que desees estar?

Ansío tocar nuevamente en Raumrausch, una pequeña fiesta en Suiza. Estuve allí una vez en la misma locación outdoor que están usando ahora. Es un lugar elevado en las montañas, hay mucho verde por donde mires, un lugar hermoso. Una de las mejores presentaciones de mi vida fue allí, a pesar de haber sido para no más de 100 personas recibí un feedback muy intenso y positivo, estuve muy cómodo y creo haber desarrollado mi live de la mejor manera. La atmósfera en esta fiesta fue genial y no puedo esperar a tocar allí nuevamente. Hablando de clubs, Harry Klein en Munich siempre es muy divertido, al igual que City Fox, en Zurich.

Alcanzaste una meta con el lanzamiento de Alquimia, tu álbum debut en Dumb Unit, ¿Cuáles fueron tus mejores momentos en el sello?

Mi primer lanzamiento en el sello estuvo muy bueno, ya que fue un trabajo en conjunto con Jorge Savoretti bajo el seudónimo Geoph Serge, y el resultado fueron dos épicos tracks techno. Creo que fue entonces que comencé a madurar mi sonido y tuve la suerte de haber sido elegido por Jeremy P. Caulfield. El EP Vodkrens también fue fantástico. Pero más allá de todo esto, lo verdaderamente divertido fue girar junto a Jeremy, nos divertimos mucho estando juntos (el es muy gracioso) y nuestros showcases siempre han sido un éxito. Fue gracias a Dumb Unit que pude tocar en clubs muy respetados como el Fabric de Londres o D-Edge en Sao Paolo.

Entonces, ¿Cómo va a ser el futuro? ¿Ya pensaste en tu próximo lanzamiento?

Estoy trabajando en muchas cosas en este momento, y no solo para Dumb Unit. Como siempre, estoy intentando expandirme dentro del amplio espectro del techno, tal vez consiguiendo frecuencias más profundas, un poco más de noise y menos sonidos secuenciados. También estoy interiorizándome mucho en el dub techno. Para Dumb Unit seguramente haga algo más techie o funky, pero uno nunca sabe, cualquier cosa puede salir del horno. También intento terminar mi interminable proyecto noise y glitch, su concepto muta constantemente y yo sólo deseo lograr plasmarlo de una vez, ya que es algo que disfruto muchísimo pero necesito terminar!

¿Cuánto tiempo llevas trabajando en este proyecto noise?

Ya lleva bastante tiempo, comenzó con dos temas bastante raros que hice junto a Pablo Denegri hace 2 años y luego comencé a desarrollar la idea como diversos beats y tempos, dándole una forma conjunta a ambos para lograr un concepto entero. Ahora el problema es que la idea se tornó demasiado ecléctica, asi que retrocedí a la etapa inicial de diseño, tratando de elegir y separar ciertos tracks en distintos grupos.

Con conceptos que mutan constantemente debe ser bastante difícil lograr algo definitivo y plasmarlo para un lanzamiento. ¿Será en formato álbum?

Es muy difícil si uno se demanda demasiado, ¡y ese es mi principal problema! Pero si, planeo editarlo como un álbum.

Hablando de álbums, ahora que terminaste Alquimia luego de 2 años de trabajo, ¿Cómo te sentís en este formato comparándolo con editar EP's?

Ambos formatos son muy similares, la gran diferencia es que en un álbum uno se encuentra más libre para instalar su visión de la música, y no sólo las bases de las ideas que uno tiene sino que también puede plasmarse en cuanto a duración; es como comparar un set de una hora con uno de 4. Por supuesto la otra diferencia evidente es que en un EP, dentro del techno, el artista tiende a editar tracks orientados a la pista de baile (aunque este no es siempre el caso) y en un álbum uno no tiene que pensar tanto en el aspecto comercial del juego en todos los tracks.

Con esto de la era shuffle y los lanzamientos digitales en constante crecimiento parecería que el concepto de un álbum va desapareciendo con el correr del tiempo..

Es lo que estoy diciendo. La "mano invisible" del mercado ha llegado tan lejos que hoy en día un álbum se convirtió en un rejunte de tracks sin alma o dirección en conjunto. Es solo una tendencia comercial. Pero de nuevo, no es siempre este el caso, tenemos los últimos álbums de Marcel Dettmann, Frank Bretschneider o Lucy para dar solo unos ejemplos.

Sé que te gusta expandir ideas y no pensar tanto en el aspecto comercial de este juego, como dijiste. ¿Cómo ves a la escena con respecto a las presentaciones en vivo? ¿Es obligatorio estar en tono de pista de baile para salir de gira?

Bueno, es música techno ¿verdad?. La vibra de pista de baile siempre estará allí. El asunto es que no pienso venderme a los sonidos comerciales como están haciendo muchos otros. Ha habido un cambio a una escena demasiado comercial que creo está dañando la calidad de la música. Siendo honesto, hay mucha música excelente allí afuera pero también se encuentran toneladas de refritos o reciclajes que tienen consecuencias regresivas. Quiero decir esto en el sentido de que, tal vez sin darse cuenta, muchos sellos están contribuyendo a una estupidización de la industria musical. Menos mentes críticas equivalen a más poder para aquellos que tienen el control, y todos sabemos lo que esto significa. Lo lamento pero es que no puedo callarme estas cosas, y es algo que me viene molestando hace un tiempo, especialmente porque el reconocimiento y las fechas les están siendo otorgados a aquellos que están haciendo música demasiado simple o preseteada (inclusive temas que se realizan en no más de una hora), mientras que algunos artistas realmente interesantes que se esfuerzan por expandir nuevas ideas o refrescar las cosas, están siendo dejados de lado. Nuevamente, no es que esto ocurra siempre, pero es algo para tener en cuenta. Por otro lado, tambien existe el efecto contrario: hay excelente música muy de avanzada editándose aquí y allá, y la escena under está floreciendo en contraste al orden impuesto.

Vi que publicaste algunos charts muy interesantes. Nombrános algunos de los tracks más interesantes que escuchaste recientemente.

Return to the Center, una compilación de varios artistas que el sello Time Express lanzó hace pocas semanas, hay muy buenos temas allí, como System Policy Variant, de Sendai. Tambien Metropolis, lo último de Dadub en Stroboscopic Artefacts, o The Second Emotion por Not From Earth (Prologue).

Contános sobre la fecha que tuviste junto a Alva Noto y Mouse on Mars en Rusia, imagino que tuviste la oportunidad de ejecutar un live en un tono más experimental, ¿Verdad?

Mi live techno siempre tuvo material raro y experimental. Lo grandioso de ese evento fue que el público (numeroso) estaba abierto a escuchar cosas diferentes, y eso es algo que pasa mucho en Rusia hoy en día. Nunca teorizé mucho sobre la música, creo que sencillamente tiene que volarte la cabeza, y eso es todo. Y esto fué lo que sucedió con el set de Alva Noto. Un trabajo increíble de beats glitch y noise que parecía de otro planeta. Esto me dio la suficiente confianza como para llevar mi set hacia nuevos lugares, y es entonces cuando más disfruto tocar en vivo.

Tuviste un período en Inglaterra y ya en la adolescencia regresaste a Buenos Aires. ¿Qué fue lo más importante que trajiste de regreso desde el viejo continente?

Básicamente mi amor por los beats. Me metí mucho en el hip hop, UK garage y eventual música dance de la radio. Llegué a Inglaterra con 11 años ¡y al volver a casa era un muchacho de 15 años con muchas ganas de ser DJ! Otra cosa muy importante que me traje fue saber hablar inglés, lo cual te beneficia mucho en cualquier emprendimiento. Por sobre todas las cosas, la mayor influencia que extraje de Inglaterra fue el amor por toda la música, amor por el arte y el respeto hacia todas las culturas.

Escuché decir varias veces que tus tracks tienen cierta influencia tanguera. ¿Encontrás raíces latinas o argentinas en tu música?

Si, pueden decir eso, pero no es alguna intención que yo tenga. Puede que algunas de mis melodías tengan cierta semejanza con alguna sensación de tango, pero de ser ése el caso, sucede automáticamente.

¿Tenés algún artista como modelo a seguir?

Podría decirse que Alva Noto es un modelo a seguir. Lo mismo me sucede con Autechre o Aphex Twin. No hay alguna razón en particular, solo que ellos hacen música electrónica sorprendente, experimentan con nuevos sonidos y llevan a la música hacia nuevos lugares. Soy una persona aburrida y obsesionada con el futurismo, ¡lo sé!

Otra gran influencia que siempre tendré presente es John Cage, fue gracias a él que aprendí que la música o los sonidos no tienen que ser algo en particular, no es necesario estar específicamente diciendo algo. Solo deben ser sonidos, sin una significación exclusiva, y desde esa posición deberíamos amarlos o disfrutarlos, punto.

¿O sea que antes de conocer la música de Cage te preguntabas qué intentabas decir o expresar con tu música?

Realmente no. Nunca se me ha ocurrido preguntarme qué debería expresar o intentar decir con mi música. Esto puede sonar contradictorio pensando que aún sigo deseando o buscando nuevas cosas, pero creo que esta contradicción radica en algo superficial. Tanto vos como yo o cualquier otra persona, estamos buscando nueva música. El asunto es que no creo que la música tenga algo que expresar. No debería ser algo político, no debería decir nada, no debería intentar ser algo que no es. Si el oyente percibe la música como algo en particular, es otra historia. Pero el sonido en sí mismo, especialmente en la música electrónica o experimental, no dice nada, y eso es lo hermoso de todo esto.

Última pregunta: planes para el futuro.

Estaré de gira de Julio a Agosto alrededor de Europa, luego regreso a Sudamérica. Existe una oportunidad de ir a India y Dubai en Noviembre pero al momento no tengo nada confirmado. Tendré unas presentaciones en Ecuador en Octubre y regresaré a Europa a fines de Noviembre. En vísperas de año nuevo estaré presentandome en un festival electrónico muy importante en Brazil, llamado Universo Paralelo, ¡y eso es algo que realmente estoy esperando! Hablado de música, pronto saldrán a la luz unos nuevos remixes para algunos sellos de España (Raised Music), Suiza (Numbolic) y Holanda (Wit Recordings). Justo ahora estoy terminando un remix para Mathias Schaffhauser que saldrá por Noice Records. En cuanto a tracks propios, estaré apareciendo en otros sellos, pronto tendré novedades sobre ello. Y también en la serie de lanzamientos Dynasty de Dumb Unit.

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