ENTREVISTA A HEATBEAT “Es muy gratificante que la gente nos reconozca” Luego de varios años de trabajo la carrera de Heatbeat se encuentra en ascenso. ♪ Este año lograron su primera inclusión en el ranking de DJ Mag, e hicieron varias giras por el exterior. ♪ Antes de su viaje a Los Angeles, el dúo electrónico más prometedor del país nos cuenta un poco sobre su actualidad.
Heatbeat es un dúo electrónico formado por Agustín Servente, de 21 años, y Matías Faint, de 23. La pareja de dj’s y productores ha recorrido un largo camino durante los últimos 4 años, que comenzó con una residencia en el club porteño Bahrein y los llevó al reconocimiento internacional, luego de haber realizado presentaciones junto a los máximos exponentes mundiales del trance.
Algunos de los dj’s mas reconocidos del mundo, como los irlandeses Agnelli & Nelson, los definieron como la gran promesa argentina. ¿Cómo toman estos halagos?
Algo que aprendimos en estos años es a no darle mucha importancia a las críticas, sean buenas o malas, así podemos enfocarnos en nuestro propio trabajo. Por supuesto que es lindo escuchar eso, pero no creemos ser promesa de nada, somos solo dos chicos que trabajamos de lo que nos gusta.
Este año entraron dentro del ranking de los 150 dj’s más populares que realiza DJ MAG. ¿Cómo se sienten con ese logro?
Es pura satisfacción, es muy gratificante que la gente nos reconozca. Son muchos años de trabajo, de dar el primer paso antes de dar el décimo. Este año entramos en el puesto 143, y eso nos abre muchas puertas.
Este año tocaron en el exterior, pero también tuvieron presentaciones en Argentina en ámbitos bien distintos, como fiestas masivas y otras mucho mas under. ¿Qué espacio prefieren?
Tocamos en eventos masivos como la South American Music Conference, y en lugares para 12 personas, porque las conté. Pero siempre tratamos de sacar lo mejor de cada presentación. En fiestas chicas se siente mas la conexión con la gente, en cambio en un festival se ve una masa. Nos gusta tocar en boliches para 300 o 400 personas y que esté lleno, ver las caras de las personas y lo que les transmite nuestra música. De todas formas, la presentación que mas disfruté fue en la Infocus 2009, en Los Angeles. Fue la primera fecha en Estados Unidos y toque junto a Ronald Van Gelderen. Hice un set de dos horas para 8500 personas y el sonido de Heatbeat fue muy bien aceptado, fue increíble.
Están trabajando con algunos de los sellos mas importantes en el ámbito electrónico, como Armada Records. ¿Tienen planes para un primer álbum?
Tenemos varios proyectos. A fin de año vamos a lanzar una marca, Just Heatbeat. La idea es tocar toda la noche en algún boliche porteño y hacer una gira por varias ciudades argentinas y El Salvador. En el 2010 queremos empezar con nuestro propio sello, que probablemente se llame Chochicho Records (como el gato de Matías). Y también tenemos la intención de sacar nuestro primer álbum, que salga por Armada Records, y seguir con los actuales proyectos de Trance XL, que incluyen el ciclo en Pacha y la radio.
Los proyectos de Trance XL funcionan muy bien. ¿Esto tiene relación directa con que trabajen entre amigos?
Con Heatbeat apostamos a enfocarnos en nosotros, y en perfeccionar nuestro trabajo, sin estar pendiente de lo que hace el de enfrente. Con esto me refiero a que Trance XL es un grupo que formamos con dj’s amigos, como los chicos de Thr3shold, Marcelo Fratini o Exit. Cuando empezamos no había casi fechas y los dj’s que había estaban todos enemistados, y nosotros decidimos que no tenía que ser así. En este ciclo nos ayudamos entre todos, y llegamos al punto en el que los chicos de Exit son los mejores amigos que tenemos. Compartimos demasiadas cosas juntos como para estar enemistados, y la escena se tornó tan amplia, que hoy ya no tocamos todos los fines de semana, así que estamos trabajando en otros proyectos.
Durante los últimos años, la escena electrónica se ha tornado bastante masiva, dejando un poco de lado la imagen de ghetto que la caracterizaba. ¿Cuáles son los pro y los contra de este proceso?
Para nosotros, que trabajamos y vivimos de la música electrónica, la masividad nos resulta un pro. Desde el punto de vista económico, nos sirve mucho para poder difundir nuestro sonido. La contra es que se puede desvirtuar el ambiente. Los valores del P.L.U.R. (Paz, Amor, Unión y Respeto, en inglés) que caracterizaron siempre a la movida electrónica, desde las raves en la Inglaterra de los `80, pueden perderse con la gente que asiste por simple snobismo. De todas formas, siempre decimos que es un ghetto, pero que no tiene que ser elitista. Los que ya estamos adentro no tenemos que excluir a los nuevos, sino enseñarles esos valores. Estamos en esto hace 6 años, pero los que están hace 12 nos dicen “ustedes también fueron nuevos”, y entendemos a que se refieren.
Hace unos días Diego Ro-K definió a los sonidos que hoy predominan en la escena local como “música pop electrónica”, y hablo también de “clubes sin identidad donde la música no tiene sentido”. ¿Cuál es su opinión al respecto?
Es un hecho que la movida mundial de hoy en día no es la misma de hace 10 años. Hoy David Guetta convoca mucho mas que alguien como John Digweed o Sasha. Pero si bien uno puede ser crítico con esto, las cosas suceden por algo. En nuestros sets tratamos de sacar provecho de géneros como el house, que es uno de los que mas se escuchan en la actualidad, y que no tienen por que ser malos. Estamos orgullosos de la movida de hoy. Por otro lado, uno sabe que hay boliches donde suena un estilo en particular, y otros donde los estilos van variando. Creo que esto también se relaciona mucho con la crisis mundial, y no tiene por que ser malo. No hay que ser tan fan de lo pasado, porque sino se termina teniendo una visión utópica de lo que fue la música electrónica. Lo que pasó, pasó, y si bien hay que respetarlo, también es necesario rescatar las cosas buenas que hay ahora.
